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"Viaggio nella fedeltà dell'artigianato"
Museo della Ceramica della Tuscia
Palazzo Brugiotti | Via Cavour 67
orari da venerdì a domenica
10-13/15-18
“Spine e battiti”
Dettagli
Viterbo
Docente: Prof.ssa Cinzia Pace
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
Gli Studenti
Cristina Anghi, Maram Ben Loussaief, Miriam Durigon
Descrizione dell’opera:
Due forme, due grida. Un cuore anatomico, realistico, avvolto da filo spinato: materia viva stretta dalla sofferenza, simbolo di un’umanità ferita ma ancora pulsante. Il rosso e il rosa della carne si oppongono al freddo metallo, evocando il conflitto tra emozione e costrizione, tra desiderio e limite. È un cuore che resiste, che non si arrende, che continua a battere nonostante le ferite.
Accanto, una forma astratta dorata, simmetrica e appuntita, esplode come una stella difensiva. Le sue spine si irradiano nello spazio, creando un equilibrio tra bellezza e pericolo. È luce che punge, energia che si espande ma non si lascia toccare. Un’essenza che brilla e si protegge, come un’anima che ha imparato a difendersi.
Queste due sculture dialogano tra loro: il cuore e la corazza, la carne e la luce, la vulnerabilità e la forza. Insieme raccontano un percorso interiore, una trasformazione emotiva e simbolica che attraversa il dolore per generare consapevolezza.
Così la forma si fa ferita, il colore custodisce la memoria. La materia racconta, e noi impariamo ad ascoltarla.
Guarda altri lavori
“E’ solo un cavallo”
Emma Caccia
Classe 3AGR
A 15 anni partire da un piccolo pezzo di materia informe e ritrovarsi ad aver modellato una delle più rappresentative forme della scultura classica sembra un’impresa, eppure questa alunna ha intrapreso la sfida con calma e metodo, trasferendo questa sensazione di pace anche in chi si ritrova oggi ad osservare il suo manufatto. Il titolo provocatorio “È solo un cavallo” vuole svestire dalla pomposità questo soggetto, che per secoli ha portato condottieri ed eroi sul sentiero dell’eternità, simbolo universale di potenza, nobiltà e forza, restituendolo a se stesso: l’eleganza della forma e la quiete della classica posa equina.
La superficie plastica porta volutamente le tracce della modellazione come racconto visivo del lavorio che ha dato vita alla forma. I segni di stecca e le impronte vengono accentuate da una patina semplice che vorrebbe imitare il passare del tempo.
Quest’opera nasce come omaggio ai gesti antichi e al sapere manuale, che deve essere tramandato per far sopravvivere la ricchezza più grande che possediamo: la cultura. L’iscrizione, intenzionalmente ridondante, vuole fare il verso all’Arte Concettuale, con l’intento di stimolare la più importante riflessione: cosa rimane dell’opera se la si priva dell’energia creatrice, dell’idea, del pathos? solo un piccolo pezzo di materia informe.
Laura Agostini ed Eva Fiammeri
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
“YOBEL”
Giorgia Bella, Maico Cirella, Chantal Carli, Riccardo Felci, Samuele Ghiacci, Nethmi Pedige Juwam, Era Muca, Flavia Neri, Letizia Ojoc, Agnese Paolucchi, Aurora Pascolini, Marilyn Ruchini, Alessia Stroia, Melany They, Matilde Terri, Chiara Valleriani.
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
“Il malcontento di Viterbo”
Gaia La Spina
“Il malcontento di Viterbo”
Dipinto realizzato in acrilico su tela, formato 120 x 160 cm, caratterizzato da motivi vegetali e cromie espressive che sottolineano la componente simbolica dell’opera. Lo studente propone una riflessione sul declino culturale e sull’indifferenza contemporanea, contrapponendovi il valore della tradizione artistica etrusca. Il volto imbronciato e i motivi incolti esprimono il malcontento e la perdita di vitalità creativa, invitando al riscatto culturale e alla rinascita della città.
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
“Il passo del vuoto”
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
Volto interiore
Arianna Allocca
Volto Interiore
Il ciondolo Volto Interiore rappresenta un volto umano spezzato in più parti, ma ancora capace di trasmettere forza ed equilibrio. È un simbolo di fragilità e ricostruzione: anche ciò che si rompe può trovare una nuova forma, forse ancora più autentica.
Interamente realizzato a mano in argilla, ogni frammento è modellato singolarmente, a testimoniare l’unicità tipica dell’artigianato. Le forme, volutamente diverse per dimensione e contorno, riflettono le molte sfaccettature dell’identità. Come in un mosaico imperfetto, i pezzi si ricompongono in un volto che, pur diviso, comunica unità e coerenza interiore.
Un piccolo oggetto carico di significato, che attraverso il linguaggio dell’arte artigianale racconta una grande verità: la bellezza sta anche nelle imperfezioni, e ciò che è rotto può rinascere con una forza nuova.
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
“Nato dalla terra”
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
“Il canto dello storno”
Cristian Angeli, Sofia Bakthtamian, Lina Belmonte, Leonardo Ceccacci, Alexandra Victoria Ciesiolkiewicz, Maria Rebecca Fuiorea, Giorgia Giordan, Sofia Annunziata
Ingrosso, Alessia Jacaj, Sofia Nutarelli, Francesca Onori, Elisa Savà, Domenico Scalise, Maria Sole Varani, Viola Visconti, Diego Zangari.
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
“Naturalmente”
Emily Roffilli
Liceo Artistico Statale Francesco Orioli
